reklama - zainteresowany?

Photoshop. Korekcja i separacja. Vademecum profesjonalisty. Wydanie V - Helion

Photoshop. Korekcja i separacja. Vademecum profesjonalisty. Wydanie V
Autor: Dan Margulis
Tytuł oryginału: Professional Photoshop: The Classic Guide to Color Correction, Fifth Edition
Tłumaczenie: Piotr Cieślak
ISBN: 978-83-246-1013-6
stron: 640, Format: B5, okładka: twarda
Data wydania: 2007-11-29
Księgarnia: Helion

Cena książki: 147,00 zł

Dodaj do koszyka Photoshop. Korekcja i separacja. Vademecum profesjonalisty. Wydanie V

Tagi: Photoshop

Wyczerpujący przewodnik po technikach przygotowania materiałów do druku

  • Wykorzystaj techniki łączenia kanałów obrazu do poprawy kontrastu
  • Poznaj zalety i wady przestrzeni CMYK, LAB i RGB
  • Przygotuj materiały graficzne do druku offsetowego

Era obrazów i fotografii cyfrowych trwa od dawna. Jednak nadal, mimo doskonałego sprzętu i oprogramowania, projektanci, fotografowie i graficy borykają się z problemem prawidłowego odwzorowania barw, jakie nas otaczają. Niebieski śnieg na fotografiach cyfrowych czy wyprana czerwień na wydrukach offsetowych to najczęściej spotykane, lecz nie jedyne "efekty uboczne" cyfrowej reprezentacji naturalnych barw. Na szczęście, użytkownicy Photoshopa dostrzegli te problemy i wypracowali wiele metod korekcji barwnej, dzięki którym kolory na obrazach drukowanych techniką offsetową są takie, jakie naprawdę powinny być.

Książka "Photoshop. Korekcja i separacja. Vademecum profesjonalisty. Wydanie V" to doskonały podręcznik, dzięki któremu poznasz sposoby osiągnięcia perfekcyjnej jakości wydruku. Dan Margulis, ekspert w dziedzinie cyfrowej obróbki obrazu, przedstawi Ci swoje dopracowane techniki, sprawdzone w wielu komercyjnych projektach. W najnowszym, zaktualizowanym do wymogów fotografii cyfrowej wydaniu przeczytasz o metodach korekcji za pomocą krzywych i kanałów oraz wykorzystywaniu różnych przestrzeni barwnych. Znajdziesz tu także omówienie opracowanej przez autora niezwykle skutecznej techniki wyostrzania obrazów oraz opis aspektów przygotowywania materiałów do druku offsetowego. Poznasz metody radzenia sobie z kolorami wykraczającymi poza przestrzeń barw docelowego środowiska druku.

  • Korekcja za pomocą krzywych
  • Praca w przestrzeni LAB
  • Korekcja obrazów w modelu CMYK z wykorzystaniem kanału koloru czarnego
  • Podstawowe techniki wyostrzania obrazów
  • Korekcja obrazów w odcieniach szarości
  • Łączenie technik korekcji w różnych przestrzeniach barw
  • Techniki kalibracji toru wizyjnego
  • Przetwarzanie cyfrowych fotografii w formacie RAW
  • Zaawansowane techniki wyostrzania i korekcji
  • Przygotowanie materiałów do druku offsetowego

Wykorzystaj doświadczenie i wiedzę profesjonalistów.
Spraw, by Twoje obrazy doskonale odwzorowywały rzeczywistość.

Dodaj do koszyka Photoshop. Korekcja i separacja. Vademecum profesjonalisty. Wydanie V

Spis treści

Photoshop. Korekcja i separacja. Vademecum profesjonalisty. Wydanie V -- spis treści

Wstęp (11)

1. Kolor, kontrast i kanały
Czy celem korekcji jest odwzorowanie na zdjęciu rzeczywistej sceny tak wiernie, jak to tylko możliwe, czy też raczej pokazanie jej w sposób, w który widziałby ją na własne oczy obserwator? Wstęp (21)

  • Perły przed wieprze (22)
  • Naturalny wygląd (24)
  • Śliska sprawa (26)
  • Arsenał korektora (27)
  • W jakich sytuacjach oczy dostosowują się do otoczenia? (28)
  • Kim jest Czytelnik? (30)
  • Poradnik powędrował za okno (33)
  • Po co ta zagadka? (34)
  • Światło widzę! Widzę światło! (35)
  • Rozróżnianie kanałów (38)
  • Gdy dwa kanały idą na całość (40)
  • Znaczenie kanału zielonego (40)
  • Dziwne kanały i jeszcze dziwniejsze oświetlenie (42)
  • To Ty jesteś sędzią (44)

    2. Im bardziej stroma krzywa, tym większy kontrast
    Wszystkie poprawki w zakresie koloru mają swoją cenę - lecz niekiedy trafia się prawdziwa okazja. Wstęp (47)

  • W lewo, w prawo, w górę i w dół (48)
  • Gdy istnieje wybór kształtu (50)
  • Spójrz na kontrast pod innym kątem (51)
  • Ważne, że łapie myszy (53)
  • Trochę szczegółów na wszelki... wypadek? (54)
  • Nieistotne, ważne, najważniejsze (56)
  • Jak skorygować kota... w worku? (58)
  • Na głupie pytania są głupie odpowiedzi (60)
  • Przymknąć oczy na odblaski (61)
  • Poziomy i krzywa typu "S" (64)
  • Zdjęcia o bardzo jasnej i bardzo ciemnej tonacji (65)
  • Unikanie krzywej kanału zespolonego (68)
  • Gdzie leży granica? (71)
  • Alternatywna korekcja w przestrzeni CMYK (74)
  • CMYK zamiast RGB (76)
  • Skromny głos za automatyczną korekcją zdjęcia (76)

    3. Liczby i kolory
    Nawet daltoniści mogą skutecznie skorygować kolorystykę obrazu. Wprawdzie osoby poprawnie rozpoznające barwy mają ku temu lepsze predyspozycje, lecz nawet one muszą przestrzegać pewnych zasad. Wstęp (78)

  • Metoda metodzie nierówna (81)
  • Plan działania, czyli jak korzystać z tej książki i dołączonej do niej płyty (82)
  • Konfiguracja systemu (84)
  • Magiczne cyferki (87)
  • W poszukiwaniu punktu oparcia (89)
  • Wybór poprawnych punktów pomiarowych (93)
  • Najjaśniejszy, istotny fragment kompozycji (97)
  • Cenna sugestia, a może dwie (101)
  • Wolność czy dowolność słowa? (101)
  • Postawić na właściwego konia (103)
  • Unikanie niemożliwego, czyli skąd zawodowcy czerpią wiedzę o kolorach (104)
  • Gdy szmaragdowa wyspa wygląda raczej na żółtą (106)
  • Niekoniecznie przez porównanie (107)

    4. Kolor, kontrast, kaniony i model LAB
    Struktura kanałów, która oddziela kolor od kontrastu obrazu, oferuje znaczącą przewagę podczas edycji niektórych zdjęć. Wstęp (73)

  • Błysk zainteresowania (111)
  • Konfrontacja (w) przestrzeni (114)
  • Zależności pomiędzy A i B (119)
  • Narzędzie tępe - instrukcja obsługi (122)
  • Zero plus zero równa się całe mnóstwo (126)
  • Prawdziwe cacko (127)
  • Zaznaczenie bez zaznaczania (129)
  • Kolorowa książka kucharska (134)
  • LAB i proces edycji obrazu (135)

    5. "K" jak klucz
    Kanał koloru czarnego to najbardziej skuteczna broń w przestrzeni CMYK. Nawet zwolennicy przestrzeni RGB znajdą w nim coś dla siebie, jeśli tylko opanują tajniki separacji obrazu metodą GCR. Wstęp (137)

  • Hipotetyczna przestrzeń kolorów (138)
  • Posłanie do RGB-centryków (139)
  • Czarny w roli pomarańczowego (140)
  • Gdy proces GCR jest niezbędny (141)
  • Profile CMYK - zabezpieczone i dostępne do edycji (142)
  • Awaryjna zmiana ustawień generowania czerni (144)
  • Stawiam na czarnego konia (145)
  • Ocena kolorów neutralnych (148)
  • Lepiej nie przedobrzyć (151)
  • Kilka zasad dotyczących drukowania (154)
  • Ryzykowne subtelności (159)
  • Konfiguracja przestrzeni CMYK i nieatrakcyjne kolory (162)
  • Optymalne ustawienia GCR przy druku ilustracji (163)
  • Automatyzacja i jej konsekwencje (165)
  • Korekcja obrazu jest grą zespołową (167)

    6. Ostry jak żyletka
    Niezależnie od tego, czy chodzi o wyostrzanie tradycyjne, czy też wyostrzanie przy dużym promieniu i małej intensywności, filtr USM umożliwia poprawę ostrości zdjęcia. Co ciekawe, jego działanie opiera się na... rozmyciu obrazu. Wstęp (171)

  • Kto, co i kiedy? (172)
  • Gdzie? (173)
  • Dlaczego? (176)
  • Jak? (177)
  • Filtr USM w liczbach (179)
  • Wyostrzanie na całego (182)
  • Jeszcze o liczbach (183)
  • Jak wiele to zbyt wiele? Czytelniku, autor puszcza farbę! (185)
  • Wyostrzony, a nie rozmyty (187)
  • Upewnij się w kwestii pierwszeństwa (188)
  • To tyle, jeśli chodzi o trzecie prawo dynamiki (190)
  • Drukarki atramentowe i inne urządzenia drukujące (193)
  • Kilka nowych zmarszczek (195)
  • Inne filtry wyostrzające (196)
  • Miejsce, miejsce i jeszcze raz miejsce (200)

    7. O kolorze w czerni i bieli
    Kontrast barw lub nasycenia kolorów nie przetrwa konwersji na skalę szarości. Trzeba zastąpić go kontrastem luminancji, czyli jasności. Wstęp (202)

  • Co zostało z tamtych lat? (203)
  • I proszę, pamiętaj, że zawsze mówiłem prawdę... (205)
  • ...moją prawdę (206)
  • Na przekór utartym algorytmom (207)
  • Kuszący kanał L (209)
  • Lew i lis (210)
  • Książę powinien mieć otwarty umysł (211)
  • Dwie mylące nazwy trybów (212)
  • Fortuna jest jak kobieta (214)
  • Wielki Machiavelli (216)
  • Najszybsza konwersja na świecie (220)
  • Prawo i oręż (222)
  • Dla tych, którzy rozumieją (226)

    8. O czerni i bieli w kolorze
    Te same sztuczki, które ułatwiają uzyskanie kontrastowego obrazu w skali szarości, przydają się też podczas pracy z kolorowymi zdjęciami. Wstęp (228)

  • Alternatywne zakończenie (229)
  • Alternatywny początek (230)
  • W harmonii z tłem (233)
  • Bez granic (235)
  • Druga linia obrony (235)
  • Pora na zagadkę! (241)
  • Temat i jego wariacje (242)
  • O niebie i przekłamaniach obrazu (243)
  • Akcja w przestrzeni LAB (246)
  • Epilog w przestrzeni CMYK (248)

    9. Dedukcja, fałszywe tropy i brydż
    Gdy wartości pewnych kolorów wydają się niepewne, pobaw się w detektywa. Tropy prowadzące do rozwiązania znajdziesz na niemal każdym zdjęciu. Wstęp (251)

  • Czerwone i czarne (253)
  • Ale plama! (255)
  • Mediom nie można wierzyć (256)
  • Odgadnąć rozdanie (257)
  • Model LAB i paleta Info (259)
  • Zliczanie punktów (261)
  • Poznać układ kart (262)
  • Wszystko pod kontrolą - Ty też możesz zostać mistrzem (263)
  • Karta - stół! (270)
  • Sztuczki z rękawa (272)
  • Karty rozdane... (278)
  • Przygotuj się na następną partię (280)

    10. Każdy obraz składa się z dziesięciu kanałów
    Przestrzenie CMYK, LAB i RGB mają swoje wady i zalety. Trzeba nie tylko wiedzieć, jak się nimi posługiwać, lecz intuicyjnie korzystać z wszystkich kanałów obrazu. Wstęp (282)

  • Bardzo mały przybornik (283)
  • Różne przestrzenie, różne narzędzia (286)
  • Na własną rękę (287)
  • Poradnik majsterkowicza (287)
  • Ze spaceru w chmurach pora wracać na ziemię (290)
  • Weź, proszę, swoje rzeczy... (292)
  • ...pozbierane przypadkiem (294)
  • Zamieszanie, że można się zmieszać (296)
  • Inny nie będę (300)
  • Gdy wstałem, już jej nie było (301)
  • Splątani w błękicie (307)
  • Czasy się zmieniają (311)

    11. Jak sprawić, by rzeczy upodobniły się do siebie?
    Druga połowa książki rozpoczyna się od rozważań dotyczących zgodności obrazu wyświetlanego na monitorze i wydruku. Wniosek z tych rozważań jest prosty: trzeba nauczyć się patrzeć. Wstęp (312)

  • Wstęp do kalibracji (314)
  • Może warto się przejmować? (315)
  • Ograniczone możliwości (317)
  • Stawiam na wszechstronność (319)
  • Cena idealnego świata (321)
  • Czerń i biel w kolorze (324)
  • Brakujące kolory (325)
  • Kolor, kontrast i nastroje rewolucyjne (327)
  • Coś stracić, by coś zyskać (329)
  • Monitory CRT i LCD (330)
  • Czerwona flaga rewolucji (331)
  • O ile możemy się pomylić? (331)
  • Kilka słów w obronie maszyn (333)
  • Jeśli nie zwycięstwo, to choćby zemsta (334)
  • Maksymy dla "kolorowych" rewolucjonistów (336)
  • Odnaleźć wzór (337)
  • Najlepsze urządzenie pomiarowe (338)
  • Jeśli istota ludzka rzeczywiście byłaby nieomylna... (339)

    12. Konfiguracja zarządzania kolorem
    Kluczem do dobrej kalibracji jest szokująco prosta zasada: aby sprawdzić, czy różne rzeczy wyglądają tak samo, trzeba na nie popatrzeć. Wstęp (341)

  • Jak powstawały pewne pojęcia? (342)
  • W jaki sposób definiowany jest kolor? (344)
  • Przypisany, przyjęty i osadzony (345)
  • Robocza przestrzeń RGB (347)
  • Procedura wyboru przestrzeni RGB (360)
  • Przestrzeń robocza CMYK (362)
  • Skala szarości i kolory dodatkowe (368)
  • Ustawienia konwersji - algorytm odwzorowania kolorów (369)
  • Zasady zarządzania kolorem (371)
  • Na pustyni sztuki (374)

    13. Polityka, drukowanie i taktyka odrobinek
    Klucz do sukcesu w przygotowaniu materiałów do druku offsetowego polega na tym, by mieć nadzieję na najlepsze, lecz jednocześnie być przygotowanym na najgorsze. Wstęp (377)

  • Początki partii politycznych (379)
  • Polityka nie znosi próżni (380)
  • Potęga mediów (381)
  • Deklaracje, drukowanie i denerwujące drobiazgi (383)
  • Partia i jej platforma (385)
  • Głos opozycji (387)
  • Retoryka i realia (390)
  • Odrobinka przezorności (391)
  • Zlecenie i dowód na piśmie (392)
  • Wspaniała koncepcja (393)
  • Koszt negatywnej kampanii (395)
  • Powstawanie stereotypów (396)
  • Witamy w zespole (399)
  • Śledztwo trwa (400)
  • Drukarz pierwszego kontaktu (400)
  • Nawet politykom zdarza się mówić prawdę (402)
  • Sojusz przyrostu punktu rastra i parametru gamma (404)
  • Głos zmian (405)
  • Konfiguracja parametrów przestrzeni CMYK (407)
  • Posługiwanie się zapisanymi ustawieniami (409)
  • Łączenie możliwości własnego profilu i innych "hermetycznych" profili CMYK (409)
  • Przesłanki, które mogą sugerować zwiększenie przyrostu punktu rastra (411)
  • Polityka realna i taktyka odrobinek (413)

    14. Rozdzielczość w erze megapikseli
    Do wydrukowania obrazu nie potrzeba dziś tak dużo danych, jak w czasach tradycyjnej fotografii, lecz niekiedy okazuje się, że rozdzielczość zdjęcia jest niewystarczająca. Wstęp (415)

  • Wiele rodzajów ppi (416)
  • Skąd się biorą piksele? (418)
  • Jak radzić sobie z obrazami o kiepskiej rozdzielczości (419)
  • Więcej informacji to mniej wątpliwości (422)
  • Zasady uśredniania (425)
  • Jak wiele to zbyt wiele? (425)
  • Dwa razy więcej bitów, dwukrotnie większa objętość (427)
  • Co udowodniły testy (428)
  • Przekształcenia do i z 16-bitowej głębi kolorów (429)
  • Kilka pomysłów na zakończenie (433)

    15. Sztuka fałszowania profili
    Jeśli zdjęcie wydaje Ci się zbyt ciemne, być może Ty oczekujesz od niego zbyt dużej jasności. Zwykła zmiana przestrzeni RGB na inną otwiera niezwykłe możliwości przetwarzania obrazu. Wstęp (436)

  • Słowo oznacza dokładnie to, co każę mu oznaczać (438)
  • Znaczenie liczb (439)
  • Zaproszenie do gry w krykieta (441)
  • Rozmycie i gamma (442)
  • Łączenie przy użyciu maski (444)
  • Adwokatem, sędzią, woźnym i katem ja sam będę (446)
  • Osobliwe osobliwości (449)
  • Powrót Czerwonej Królowej (454)
  • Po drugiej stronie lustra (456)
  • Jeszcze jeden fałszywy profil (459)
  • Złoty kluczyk (461)

    16. Jak sobie pościelesz, tak się wyśpisz
    Moduł Camera Raw i inne programy służące do przetwarzania zdjęć w formatach raw pozwalają uniknąć wątpliwej jakości algorytmów przetwarzania obrazu w aparatach cyfrowych. Wstęp (467)

  • Jeszcze więcej zmian (468)
  • Ostrzeżenia i wyjątki (469)
  • Gdy mamy wybór (471)
  • Wszystkie kanały naraz (473)
  • Powrót do przyszłości (474)
  • Sztuczna inteligencja (478)
  • Brzydkie kaczątko (479)
  • Potwór z głębin (483)
  • Czerwienie - nasycone albo spłowiałe (486)
  • Połączenie przy użyciu maski (489)
  • Im prościej, tym lepiej (489)

    17. Rozmycie, maski i bezpieczne wyostrzanie obrazu
    Dzięki wykorzystaniu możliwości, jakie daje struktura kanałów obrazu, tradycyjne wyostrzanie i "produwanie" można połączyć w jedną, harmonijną całość. Wstęp (493)

  • Ograniczanie uszkodzeń (495)
  • Wodospady i wyostrzanie świateł (498)
  • Nie ma się do czego przyczepić (499)
  • Cicha woda brzegi rwie (501)
  • Wyostrzanie, cienie i proces korekcji obrazu (502)
  • Duże ryzyko, wysoka nagroda (506)
  • W poszukiwaniu maski (510)
  • Dla pewności (517)
  • Wyostrzanie wczoraj i dziś (520)

    18. Nakładki, produwanie oraz korekcja świateł i cieni
    Skrajne zakresy pasma tonalnego - cienie i światła - wymagają dziś reanimacji znacznie częściej, niż miało to miejsce w epoce tradycyjnej fotografii. Wstęp (521)

  • Niech żyje król (524)
  • Polecenie i jego możliwości (525)
  • Ustawienia standardowe (526)
  • Rozmycie i łączenie (528)
  • Inteligentniejsze wyostrzanie? (529)
  • Trochę świateł, trochę cieni (532)
  • Polecenie Shadow/Highlight (Cień/Światło) i przestrzenie barw (533)
  • Kanał, w którym widać różnicę (534)
  • Filtr USM i pochodne a kształty obiektów na zdjęciu (536)
  • Wszystko zostaje w rodzinie (542)
  • Umiejętne rozmycie i mieszanie kanałów (544)
  • Nie staraj się na siłę (547)
  • Nadmiar szczęścia (549)

    19. Kolor, kontrast i bezpieczne maskowanie
    Najlepsze maski opierają się na istniejących kanałach obrazu - niekoniecznie w bieżącej przestrzeni kolorów zdjęcia. Wstęp (550)

  • Dobra wymówka, by użyć maski (551)
  • Czerwone niebo o poranku (553)
  • Operator skanera przejmuje stery (555)
  • Wybór odpowiedniego kanału (556)
  • Jak zielona jest dolina z moich wspomnień? (557)
  • Nieszczęścia chodzą parami (560)
  • Maskowanie i mnożenie (564)
  • Intymne opowieści (567)
  • Nie ma złych zdjęć (571)
  • Kwestia wprawy (572)
  • Korekcja odblasków (574)
  • Światła i cienie pod jedną banderą (575)
  • Zmiana koloru obiektu w przestrzeni LAB (579)
  • W podróży bez końca (582)

    20. Nie ma złych zdjęć
    Uniwersalny proces korekcji zdjęcia na podstawie współczesnych i nieco starszych technik edycji obrazu oraz kilka słów o tym, w jakim kierunku moim zdaniem zmierza sztuka korekcji koloru. Wstęp (585)

  • Broń obosieczna (586)
  • O otwieraniu zdjęć po raz pierwszy (588)
  • W poszukiwaniu sprzymierzeńców i nieprzyjaciół (589)
  • Krzywe? Nie, proste! czyli uogólniona strategia korekcji zdjęć (590)
  • Zwiększanie różnorodności barw (595)
  • Ostatnia, fałszywa separacja (596)
  • Powrót do punktu wyjścia (598)
  • Zmiany w porównaniu z poprzednim wydaniem (599)
  • Toast za profesjonalną korekcję koloru (603)
  • Z korsarskim pożegnaniem (605)

    Uwagi i podziękowania (607)

    Skorowidz (623)

    Dodaj do koszyka Photoshop. Korekcja i separacja. Vademecum profesjonalisty. Wydanie V

  • Code, Publish & WebDesing by CATALIST.com.pl



    (c) 2005-2024 CATALIST agencja interaktywna, znaki firmowe należą do wydawnictwa Helion S.A.